但是为作品集准备的sketchbook绝不仅仅只是这些二手灵感素材，一本完整的sketchbook，需要包括作品的灵感来源、调研的数据、思维导图、草图、初步的设计方案、材料试验、制作流程sketchbook提取线稿等等，作品集sketchbook排版相当于把二手素材完全转化为第一手资料的详细过程。

1.从内容到布局，sketch反映了学生的综合设计能力

　　通过sketch可以看出学生有较强的设计能力，图面中的每一条线，每一个水彩的笔触，甚至是背景材料的运用，都是精心设计过的;在作品集排版方面，特别注重了元素在各个位置之间的摆放、视觉平衡感、以及元素的综合丰富性等等，整体给人多而不杂的感觉。

2.Sketch是设计逻辑的总体体现

Sketchbook应该体现了是你的想法如何发展和逐渐改善的过程，它反映了思考的过程，并且能够提供一个让考官了解学生内心想法的媒介。有时候把图面搞得过于丰富，想要表达的东西都堆砌在一起，强调了视觉的丰富反而把设计的逻辑弱化了。其实大可不必将图片彼此之间做太多的重叠。

3.作为相关工艺手法的借鉴对比

Sketch可以很好地展示了对相关设计作品的分析解读。我们在设计的过程中也许都会或多或少地借鉴到某些设计师或者艺术家的作品。在sketchbook中可以把借鉴了哪些设计师的哪些工艺、设计手法、设计视角甚至排版方式等等体现出来。

4.收集素材的能力，及如何推进设计灵感的实现

　　用sketchbook来辅助设计想法发展，也是非常典型的sketch的创作手法，在手绘的图片旁边简单清晰地将自己的想法和创意记录下来，并且在这个基础上，继续持续地收集跟这个灵感有关的素材，随着素材的增多，自己的想法也会被进一步推进。

5.作为设计实验的探索记录

Sketchbook具有实验性和探索性。用sketch的方式记录自己关于设计的意图和打算，比如打算运用什么技术，运用什么样的肌理，运用什么样的材质等等展示。在后续portfolio制作过程中，可以大量参考前期sketchbook中关于材料的探索和改造，一举数得。